Estilo Henrique II (1530-1590)

O estilo Henrique II difundiu-se durante os reinados dos últimos reis Valois, de Henrique II a Francisco I, até ao início do século XVII.

História e Curiosidades

Durante este período, importantes arquitectos e escultores franceses inspiraram as suas ideias nos princípios aprendidos em Itália. Para França, foram trazidos vários artistas italianos da escola de Rafael ou de Miguel Ângelo, Saint-Porchaire. Trata-se de um exemplo de cerâmica branca de baixa cozedura produzida em França em meados do século XVI. Foi baptizada com o nome de Henrique II, pois algumas peças ostentam o nome do rei.

Trata-se de faiança branca destinada a um público francês restrito. Apenas cerca de sessenta peças sobreviveram, mas todas mostram claramente a influência do movimento maneirista. A produção de Saint-Porchaire implicava a criação de peças únicas e diferentes umas das outras. As formas básicas de barro eram trabalhadas e acabadas. A superfície era depois protegida com um esmalte de chumbo que conferia uma transparência dourada. Nestas peças, podem ser observados desenhos distintivos derivados de obras de arte maneiristas.

Estilo de mobiliário

Neste período, assistiu-se a uma importante actividade artística que levou à criação de colecções (álbuns) de gravuras inspiradas na antiguidade clássica. Os autores são Jacques Androuet du Cerceau, de Paris, e Hugues Sambin, da Borgonha. Vendiam os álbuns nas suas cidades, Paris e Dijon.

As escolas do estilo de Henrique II distinguem-se pelo seu estilo de talha e são a da Île de France e a da Borgonha. O estilo borgonhês utilizava uma talha sumptuosa que sugeria riqueza. A escola da Île de France preferia as deusas elegantemente esculpidas de Jean Goujon.

O estilo Henrique II tinha um carácter arquitectónico semelhante ao gótico. Por exemplo, os armários tinham quatro portas, duas em cima e duas em baixo, separadas por pilastras. O efeito arquitectónico era reforçado pela presença de nichos com estatuetas. As figuras mitológicas eram os motivos preferidos.

Em painéis rectangulares, foram gravadas quimeras e cariátides, e até colunatas e arcos longitudinais, que transmitiam o mesmo sentimento arquitectónico incrível.

Pintura no Estilo de Henrique II

“Os Embaixadores” de Hans Holbein é um dos quadros mais conhecidos do mundo. Foi realizado no período Tudor. Retrato duplo, o quadro representa uma natureza morta e apresenta vários objectos muito bem representados, sobre os quais tem havido muito debate. Está conservado na colecção da National Gallery, em Londres.

Arquitectura no Estilo de Henrique II

Muitos foram os produtos arquitectónicos do estilo de Henrique II; vários permaneceram de pé até aos nossos dias. Um exemplo é a Aile de la Belle Cheminée e a sua galeria. Vários dos artesãos da corte de Henrique II estiveram também envolvidos, incluindo Rosso Fiorentino, Francesco Primaticcio e Sebastiano Serlio.

O arquitecto francês Pierre Lescot e o escultor Jean Goujon restauraram o Palais du Louvre, que se estendia à volta do famoso pátio quadrado. O Château d’Anet, encomendado por Diane de Poitiers, amante de Henrique II, foi projectado por Philibert Delorme, que tinha estudado em Roma. A propriedade, de estilo decididamente maneirista, albergava uma estátua de Diana da autoria de Benvenuto Cellini, que se encontrava em França na altura.

Em 1564 Delorme começou o projeito das Tuileries, o mais imponente palácio parisiense ao estilo de Henrique II. O palácio também apresentava vários temas clássicos maneiristas, para os quais Delorme desenvolveu a sua própria “Ordem Francesa” de colunas.

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Fontes: https://www.britannica.com/art/Henry-II-style